ハイパーミュージアム飯能 HYPER MUSEUM HANNO 『HYPER!! magazine 2026』 artist: 増田セバスチャン ハイパーミュージアム飯能の開館１周年記念として、2026年3月から8月にかけて開催中の増田セバスチャン展「KAWAIITOPIA -GO TO HEAVEN（HELL）-」の公式アーカイブブック。 日本発のポップカルチャー「KAWAII（カワイイ）」の第一人者であり世界中にファンを持つアーティスト・増田セバスチャン。現在はニューヨークと東京の2拠点で活動し、1990年代前半より演劇や現代アートに関わり、2014年にはNYで個展を開催、国内外のアートスペースや美術館・国際芸術祭での展覧会に次々に参加し、高い評価を得ている。カラフルな色彩感覚をベースに、自らの表現の場としてのショップ「6%DOKIDOKI」を1995年に原宿にオープン、さらには、ファッション、エンターテイメント、商品開発にいたるまで、そのクリエイティブを拡大。きゃりーぱみゅぱみゅのデビュー時のMV美術やライブ演出、原宿「KAWAII MONSTER CAFE」のプロデュース等の異才を発揮し、世界に「KAWAII」が知られる多くのきっかけを作ってきた。 本書は、増田セバスチャンにとって５年ぶりの大規模個展、かつ「6%DOKIDOKI」オープンから30周年という節目に実現した本展を、会場の全景から各インスタレーションの細部、宮沢湖上に浮かぶ屋外作品まで、余すことなく視覚的に記録する。展示は、作家自身の記憶と原体験を辿るように設計された7つのエリアで構成されており、本書もその空間の導線と構造に沿って編まれている。展示タイトル「KAWAIITOPIA」は、KAWAIIとUTOPIAを組み合わせた造語。混乱する世界の中で、KAWAIIを通じてユートピアの可能性を提示した本展の構想と意図を、誌面の上で追体験できる構成となっている。KAWAIIとは表面的なかわいらしさではなく、自分自身を肯定し表現するための価値観であり、そのビジョンが空間全体にどのように結晶化されたかを、本書は視覚的に記録している。 さらに、ハイパーミュージアム飯能館長・後藤繁雄とのロングインタビューを収録。展覧会の根幹にある思想から、地獄巡りという巡礼の構造、アートとエンターテインメントとファッションの領域横断を貫いてきた30年の実践まで、展示の核心を解き明かす対話が収められている。 展覧会の視覚的な記録と、その思想的な文脈の両方を収めた一冊である。 発行元：アートビートパブリッシャーズ supported by FUJIXEROX 発行日：2026年5月 サイズ：318×236mm 価　格：3,500円＋税 ページ：92ページ -- HYPER MUSEUM HANNO HYPER!! magazine 2026 artist: Sebastian Masuda The official archive book for "KAWAIITOPIA -GO TO HEAVEN (HELL)-," the exhibition by Sebastian Masuda, on view from March through August 2026 at Hyper Museum Hanno as part of the museum's first anniversary celebration. Sebastian Masuda is the defining voice of KAWAII — Japan's homegrown pop culture phenomenon — with a devoted following around the world. Based between New York and Tokyo, he has been active in theater and contemporary art since the early 1990s, held a solo exhibition in New York in 2014, and has since participated in exhibitions at art spaces, museums, and international art festivals both in Japan and abroad, earning widespread critical acclaim. Rooted in a bold and distinctive sense of color, he opened his creative hub "6%DOKIDOKI" in Harajuku in 1995, expanding his vision across fashion, entertainment, and product development. As the creative force behind the music video art direction for Kyary Pamyu Pamyu's debut, the live production design for her tours, and the concept behind Harajuku's KAWAII MONSTER CAFE, he has been instrumental in bringing KAWAII to the world's attention. This book documents Sebastian Masuda's first large-scale solo exhibition in five years — and a landmark moment marking the 30th anniversary of 6%DOKIDOKI — in full visual detail: from sweeping views of the entire venue to the intimate details of each installation, and the outdoor work floating on Lake Miyazawa. The exhibition is structured around seven areas, each designed to trace the artist's personal memories and formative experiences, and the book follows that same spatial logic and flow. "KAWAIITOPIA" — a portmanteau of KAWAII and UTOPIA — presents the possibilities of a utopia through KAWAII for a world that has lost its way. KAWAII, as Masuda defines it, is not surface-level cuteness but a value system for affirming and expressing the self. This book is a visual record of how that vision took shape across an entire exhibition space. Also included is an in-depth interview with Hyper Museum Hanno director Shigeo Goto. Ranging from the philosophical foundations of the exhibition to the pilgrimage-like structure of its journey through hell, and across thirty years of practice at the intersection of art, entertainment, and fashion, the conversation unlocks the heart of the exhibition. A book that holds both the visual record of the exhibition and the full depth of its ideas. Publisher: Art Beat Publishers supported by FUJIXEROX Publication date: May 2026 Size: 318 x 236 mm Price: 3,500 yen + tax Pages: 92 pages

ハイパーミュージアム飯能 HYPER MUSEUM HANNO 『HYPER!! magazine 2025-2026』 artist: たかくらかずき 2025年に誕生した新しい美術館ハイパーミュージアム飯能の第3弾企画として、2025年11月から2026年3月にかけて開催された、たかくらかずき展「キャラクターはことば」を収録した公式アーカイブブック。 たかくらかずきは、ビデオゲームやピクセルアート、AR、NFTなどのデジタル技術を用いながら、東洋思想や信仰のモチーフを横断し、さまざまなメディアで作品を展開するアーティスト。本展では、その近年の実践が美術館の内外に広がるかたちで提示された。 会場では、立体作品とデジタル作品がいたる所に配置され、空間全体がひとつの構成として組み立てられた。オニやカッパ、十二支などをモチーフとするキャラクター群が各所に現れ、高さ4メートルの巨人《ハイパーマン》が展示の軸を形成した。 たかくらが手がけるゲーム作品《摩尼遊戯TOKOYO アーケードver》《ハイパー神社（蛇／鬼）》《悟遊戯OHENRO88 demo》ほか10種類以上が展示され、来場者が体験できる形式で公開。さらに、デジタルと自然の融合をアートで試みるハイパーミュージアム独自の「ハイパーアート＆ハイパーキッズプログラム」として、屋外では《十二支すごろくAR遊戯》も実施された。 本書では、会場全景からインスタレーションの細部、屋外展開、関連イベントにまつわるグラフィックや資料までを収録。展示空間の構造やスケール、作品同士の関係性が読み取れる構成により、展覧会全体像を視覚的に記録している。 また、ハイパーミュージアム飯能館長・後藤繁雄とのロングインタビューを収録。展覧会タイトル「キャラクターはことば」をめぐる思考や、ゲーム、信仰、デジタル表現を横断するたかくらの制作背景について語られている。展示を視覚的に追うだけでなく、その構想や意図に触れることができる構成となっている。 さらに、本展にあわせて制作された《ハイパーゼロイチ音頭》（作詞・たかくらかずき／作曲・三宅優）の歌詞を収録。展示を構成したテキスト要素も含めて記録している。 展示空間からデジタル表現、テキスト、プログラムまでを横断的に収録し、展示を通じて立ち上がった、美術館の実験的な試みそのものを記録している。 発行元：アートビートパブリッシャーズ supported by FUJIXEROX 発行日：2026年1月 サイズ：318×236mm 価　格：3,500円＋税 ページ：92ページ -- HYPER MUSEUM HANNO HYPER!! magazine 2025–2026 artist: Takakurakazuki This official archive book documents Characters Are Characters, a solo exhibition by Takakurakazuki held from November 2025 to March 2026 as the third exhibition project at HYPER MUSEUM HANNO, a new museum established in 2025. Takakurakazuki is an artist whose practice spans video games, pixel art, AR, NFTs, and other digital technologies, while drawing across motifs from Eastern philosophy and systems of belief. In this exhibition, his recent work unfolded both inside and outside the museum, extending across multiple media and throughout the site as a whole. Throughout the venue, sculptural works and digital pieces were installed in dialogue with one another, forming a single spatial composition. Characters based on motifs such as oni, kappa, and the twelve zodiac animals appeared throughout the exhibition, while the four-meter-tall Hyperman served as its central axis. The exhibition also featured more than ten game-based works by Takakurakazuki, all presented in an interactive format for visitors to experience. In addition, as part of HYPER MUSEUM HANNO’s original Hyper Art & Hyper Kids Program, the outdoor AR work Zodiac Sugoroku AR Game was also presented, exploring the intersection of digital expression, nature, and art. This volume includes comprehensive views of the exhibition, details of the installations, outdoor presentations, and graphics and archival materials related to associated events. Through its carefully structured documentation, the book visually records the exhibition as a whole, capturing the scale of the space, the exhibition design, and the relationships among the works. It also features a long-form interview with Shigeo Goto, director of HYPER MUSEUM HANNO, in which Takakurakazuki reflects on the thinking behind the exhibition title Characters Are Characters and discusses the broader context of his practice across games, faith, and digital expression. The book not only traces the exhibition visually, but also offers insight into its conceptual framework and artistic intent. Also included are the lyrics to Hyper Zero-One Ondo, created in conjunction with the exhibition, with lyrics by Takakurakazuki and music by Yuu Miyake, preserving one of the exhibition’s key textual elements as part of the record. Spanning exhibition space, digital expression, text, and public programming, this publication documents not only the exhibition itself, but also the museum’s broader experimental approach brought into being through the project. Publisher: Art Beat Publishers supported by FUJIXEROX Publication date: January 2026 Size: 318 x 236 mm Price: 3,500 yen + tax Pages: 92 pages

ハイパーミュージアム飯能 HYPER MUSEUM HANNO 『HYPER!! magazine 2025』 artist: junaida 2025年3月にメッツァに開館した話題の新美術館HYPER MUSEUM HANNOは、第2弾目の企画展示としてjunaida展「THE WHISPERING GARDEN」（ザ・ウィスパリング・ガーデン）を9月7日から開催。 それに合わせ、本展を特集した『HYPER!! magazine 2025 junaida』を刊行します。 本展「THE WHISPERING GARDEN」では、junaidaが2023年-2025年に制作した作品から、初公開を含む選りすぐりの原画約90点を展示。福山雅治さんの楽曲「クスノキー500年の風に吹かれて-」のために描かれたアニメーション原画をはじめ、草野マサムネさん（スピッツ）との歌画本『ひみつストレンジャー』の原画（一部）や、谷川俊太郎さんとの絵本『ここはおうち』の原画（一部）など、近年発表された様々なコラボレーション作品が一堂に集結。 また、絵本『世界』や、詩画集『ともしび』など、最新書籍の原画に加えて、展示空間自体も、junaidaのアート世界が満喫できる演出が施されています。 本誌には、展覧会の会場写真を多数掲載。また、ハイパーミュージアム飯能の館長もつとめる後藤繁雄によるjunaidaのロングインタビューを収録します。junaidaが初めて語る制作の秘密など、必読の内容です。 発行元：アートビートパブリッシャーズ supported by FUJIXEROX 発行日：2025年10月 サイズ：318×236mm 価　格：3,500円＋税 ---- HYPER MUSEUM HANNO “HYPER!! magazine 2025” artist: junaida HYPER MUSEUM HANNO, a new museum that opened at Metsä in March 2025, presents its second major exhibition, junaida: “THE WHISPERING GARDEN,” opening September 7. To coincide with the show, we will publish a special issue, “HYPER!! magazine 2025 junaida,” devoted to this exhibition. The exhibition brings together approximately 90 original paintings created between 2023 and 2025, carefully selected from his recent body of work, including some being presented to the public for the first time. The show features a gathering of collaborative works from recent years, including a painting created for Fukuyama Masaharu’s song "Kusunoki-Blowing in the wind of 500 years-"; selected original drawings from "Himitsu Stranger," a picture-and-song book with Masamune Kusano (Spitz); and selected original drawings from “KOKO WA OUCHI," created with Shuntaro Tanikawa. Also on view are paintings featured in his latest publications, including the picture book "ATLAS" and the poetry-and-painting book "Tomoshibi." The exhibition space has been carefully curated to allow visitors to fully experience the world of junaida. This issue includes extensive installation photography from the exhibition, plus an in-depth interview with junaida by Shigeo Goto, who also serves as Director of HYPER MUSEUM HANNO. Featuring the artist’s first public discussion of behind-the-scenes aspects of his process, it’s essential reading. Publisher: art beat publishers (supported by FUJIXEROX) Publication date: October 2025 Size: 318 × 236 mm Price: ¥3,500 + tax

ハイパーミュージアム飯能 HYPER MUSEUM HANNO 『HYPER!! magazine 2025 ヤノベケンジ』 artist: ヤノベケンジ KENJI YANOBE 2025年春にメッツァに開館した、未来志向の「開発型」ミュージアム・HYPER MUSEUM HANNO。 その記念すべきオープニングを飾ったヤノベケンジの展覧会「SHIP'S CAT ISLAND」を特集したのが、本書『HYPER!! magazine 2025』である。 「SHIP'S CAT」は、古代オリエントから大航海時代を経て船旅に同行してきた「船乗り猫」に着想を得たシリーズ。 今作では「太陽の塔」の形をした宇宙船LUCA号に乗って太古の地球に降り立った宇宙猫が、湖に浮かぶ「猫島」として姿を現した。文化を運び、生命の種をもたらした存在としての「猫」の神話が、宮沢湖の自然の中で立体的に展開された。 この展覧会は、2024年にGINZA SIXで発表された「BIG CAT BANG」の続編として位置づけられている。宇宙猫はどこから来たのか、そのルーツは？ そして、彼らは人間に何をもたらしたのか？ 「BIG CAT BANG」が生命の起源をめぐる物語を可視化したものであったのに対し、「SHIP'S CAT ISLAND」では宇宙猫による「もう一つの美術史」がサイドストーリーとして語られる。 本誌には、展覧会の会場写真とメイキングを多数収録。撮影は、アーティストとしても高い評価を受ける川島崇志と小林健太が担当し、それぞれの視点が作品に異なる表情と奥行きを与えている。 加えて、展覧会の企画背景や構想の源泉に迫るロング・インタビューも掲載。 「ハイパーキッズプログラム」の一環として展開された、ヤノベケンジによる「宇宙猫を探せ！！福笑いアートをつくろう」にも言及されており、美術館の活動全体を見渡す内容となっている。 また誌面では、同時期に開催された「メッツァアートプロジェクト2025」第1回の取り組みも紹介。AR作品で国際的に注目を集めるアーティスト・児嶋啓多による「森へ行こう。草木虫魚のコトダマと遊ぼう」が、メッツァの森の中に展開された。 キュレーションは、G/P+abpディレクターであり、HYPER MUSEUM HANNO館長を務める後藤繁雄。物語性と造形、環境との関係性を織り交ぜた構成により、空間全体がひとつの「語り」となって立ち上がる。 展示を体感した人にとっては記憶を反芻する記録として。まだ見ぬ人には、作品世界への導入として。 HYPER MUSEUM HANNOの始まりを伝える第一冊目。 発行元：アートビートパブリッシャーズ supported by FUJIXEROX 発行日：2025年4月 サイズ：318×236mm 価　格：3,500円＋税 ページ：80ページ -- "HYPER!! magazine 2025: Kenji Yanobe" is a special issue devoted to "SHIP'S CAT ISLAND," the inaugural exhibition of HYPER MUSEUM HANNO — a forward-looking "developmental" museum that opened in spring 2025. The exhibition features Kenji Yanobe’s ongoing Ship's Cat series, inspired by the legendary seafaring cats that accompanied voyagers from the ancient Orient to the Age of Discovery. In this chapter, a Ship's Cat arrives on ancient Earth aboard the spaceship Luca — shaped like the Tower of the Sun — and manifests as a floating "cat island" on the lake. As a mythic bearer of culture and life itself, the Ship's Cat comes to life in the natural setting of Lake Miyazawa. This exhibition builds on Yanobe’s 2024 presentation "BIG CAT BANG" at Ginza Six. While that earlier work visualized the origin of life, "SHIP'S CAT ISLAND" presents a side story — an alternative art history told through the perspective of the Ship's Cat. Where did the Ship's Cats come from? What did it bring to humankind? The magazine includes rich photo documentation and behind-the-scenes images taken by acclaimed artist-photographers Takashi Kawashima and Kenta Cobayashi, each offering a distinct visual interpretation of the exhibition. It also features a long-form interview with Yanobe, delving into the conceptual background of the project and the development of related programs such as "Kenji Yanobe: Find the Ship’s Cats!" part of the HYPER Kids Program. Also highlighted is the first installment of the "Metsa Art Project," which took place during the same period. The featured work — " Play with the Kotodama of Plants, Trees, Insects and Fish" — is an AR installation by internationally recognized artist Keita Kojima, presented throughout the forest of Metsa. The exhibition was curated by Shigeo Goto, director of G/P+abp and founding director of HYPER MUSEUM HANNO. His vision interweaves narrative, form, and environment, transforming the entire space into a single unfolding story. For those who experienced the show, this publication serves as a record for revisiting its memory. For those who have yet to visit, it offers an imaginative introduction to the world of the works. This is the first official publication marking the launch of HYPER MUSEUM HANNO. Publisher: Art Beat Publishers supported by FUJIXEROX Publication date: April 2025 Size: 318 x 236 mm Price: 3,500 yen + tax Pages: 80 pages